采访赵普，约在《诗意中国》节目的北京录影棚。已是深夜十点多，下了节目的赵普仍声音响亮、神采奕奕。他告诉记者，这是一种“职业兴奋”，“都是在央视培养出来的”。已经不是那个最帅主播——每每跟大家说，“赵普在北京祝您晚安”。如今转身文化创业者，赵普日程满满。他调侃说，完全没有时间发胖。

  扬子晚报/扬眼记者 张楠

  如今除主持和舞台之外，赵普的标签更多定位在“创业者”。在他看来，中华文化在当前市场中还远未得到充分商业开发，这也是他选择进入创业领域的原因之一。

  2015年离开央视，完成从知名媒体人到文化创业者的转变，赵普用了不到两年时间。他既是普雷资本的创始人、董事长，也是亚洲手工艺电商平台“东家·守艺人”APP的联合创始人。

  赵普觉得自己没有变，还是那个状态，在哪里都一样。只不过主持变成副业，“我只挑选那些和自己的事业重合度比较高的活儿来接。”在深圳卫视这档原创文博推理秀《诗意中国》中，作为“诗意主理人”，他和南京学者郦波一道，带领观众体验中华诗意文化之美。赵普说，之所以接这个项目，是因为自己投资传统文化行业。

  “有人说怎么赵普忽然开始搞工匠了，其实我做手工艺调查已经做了15年。”2003年，作为北京卫视纪录片《传人》的制片人和导演，赵普就开始关注手艺人的生存状况，节目记录匠人手艺的传承，希望能够保护濒临失传的手艺。但在当时，这样的节目难以承担拉升收视的作用，最终因经费欠缺无奈遭遇停播。“特别可惜的是，那时候我拍过的很多手艺，如今已经不在了。”

  做节目的过程让赵普产生工匠情结，建立专业认知。“拍了很多片子，一发而不可收拾地喜欢上传统文化，喜欢上手艺人。有些手艺因为现在用不到，就丢掉了。比如我们说的绫罗绸缎都涉及到传统织造技艺，更不要说宋锦缂丝云锦。慢慢原来日用的东西成为艺术，变成另外一个门类的东西。”赵普说，这些有趣的观察，都使自己有一种新的志趣，看看有没有可能通过传统媒体人的影响力，帮助这些手艺人能够坚持得长久一些。

  赵普觉得，买卖是最好的保护，而使用则是最好的传承。传承要符合现代人的审美，才能在使用中传承。“过去我们的织锦是做身上的衣服，但现在这种机会比较少，你可以做成名片夹、香囊、领带，要创造现代人熟悉的场景。反过来也促进匠人们出新。”令赵普印象深刻的是，《诗意中国》中，苏州镇湖绣娘把宇宙的照片用刺绣表达出来，连NASA都求购不得，“很漂亮，意义很当代”。

  说到手工艺出新，赵普举例说，“你像过去北京有毛猴，用中药材和蚕蜕来做猴子的小玩意儿，现在也有人在复原。”传统生活的场景令人怀念，但都要回到现实已不可能，因为有些东西就是远去了。“历史是割不断的，可也要有一个说法，这个说法就是证据。我们保留这些非遗文化，其实是在保留证据。如果没有这些证据，我们就找不到自己的源头。高尔基讲，每种手艺都是一座小型博物馆，一门手艺的信息量是非常多的。”

  为什么手工艺制品，还有一些复古的东西，今天又开始用了？某种程度上是在缓解时代焦虑症。“其实在后工业时代，机器时代，太快了人们受不了嘛，总是追求速度，需要一些慢的东西来调整自己。你说穿汉服怎么会有穿运动服方便？宽袍大袖，你上厕所都麻烦。它就是用这种外化的物质上的装扮，去内化自己，让自己慢下来，从容一点。”新生代明星中徐娇来上节目，她是汉服铁粉。“尽管她在美国念大学，但她在中国读的中学小学，底子依旧是中国少女的。即使到美国学电影，也念念不忘中国文化符号。这说明一个民族的文化符号是有感染力的。”

  生活中的赵普，诗意的栖居方式是，拿起毛笔写古文记录日常。跟上小学的女儿之间，书信也是亲昵的沟通方式。“爸爸对待你，态度是认真的，让她体会到这个就可以了。当父母基本的陪伴义务都尽不到的时候，那就想方设法提升陪伴的质量。”

  生活中的赵普，追寻诗意的生活，也有“古人”的一面。爸妈写得一手好字，但并不刻意教他。赵普14岁开始写字，缘于偶然一次出黑板报。后来练书法，赵普至今记得爸爸说过，“写好‘飞凤家’，走遍天下都不怕。因为这三个繁体字的结构不好写，他告诉我写好这几个字，对汉字结构有帮助。后来觉得不如永远的‘永’，可以凝练地概括中国的笔画。但他给我印象很深，也是潜移默化。”