“呵呵，什么破玩意儿……”

昨天吃完晚饭出门散步，路过一个小花园，突然听见两个年轻人对着一张照片好一顿嘲讽，好奇心爆棚的我悄悄放慢了脚步，结果……

“用手机照相的人还配谈摄影……？”

“你看把这人拍的乌漆麻黑的，这机位明显位置不对啊！”

“还有这背景是什么鬼，虚得我都认不出是地球了，都不知道调一下光圈吗？”

听到这些吐槽，“孤陋寡闻”的我忍不住看了他们一眼——嚯！这大包小包的，原来是器材党啊！

虽然听上去有点刺耳，但如今关于手机摄影的争论还真不少，外网上就曾有这么一个话题，大体意思就是如今的拍摄者太懒太不认真，就算是在较严肃的场合或比赛中，也只会想到用更便捷的手机去拍摄。

不过听网上那群人一分析，好像真是那么回事儿，结果还没等我琢磨完呢，国外一哥们儿不乐意了，直接摆出一堆手机作品啪啪打脸：

你说手机拍不出好照片？行，我今天就让你们知道什么是真正的残忍！于是——

来，让我们干了这束光！

嘿，你说这不巧了吗，时间、空间和颜色，就这么被我撞见了！

快看这只机械狗，是地球新物种吗？

数一数，这张照片里一共有几个“我”？

而这组脑洞大开的手机创意照一发出来，就引起了很多人的关注。

虽然都是些最普通的街头场景，但却创意十足，尽管没有使用专业器材，但惊艳程度也足以秒杀。

这些脑洞十足的创意，让之前还在墙头摇摆的我，忍不住拿出自己的手机亲了一口：对不起，之前错怪你了。

其实仔细想想，外网上的这个争论也挺蠢的，这都什么年代了，手机摄影怎么就代表不认真了？

就跟国外那哥们一样，其实拍照这种事，最重要的创意和想象力，这俩因素才是核心命题。

这不，最近国内也有几组创意照火了，9位摄影师分别从不同方面，用不同的视角去解读生活，连小视看完也直呼过瘾。

01

你能想象出放大版的生活是怎样的吗？

作为与众多品牌及艺人有良好合作关系的许闯，摄影风格向来以灵活自然闻名，对他来说，生活从来都不是一成不变的，“bigger”才更能代表生活。

他的这组照片很注重对个体的放大，视觉上虽然放大的是体积，实际上却是用这种表现方式，来放大个体与个体间的差异。

“大小”其实是一个很主观的概念，就好比老人身边的这条狗，很可能在他心中占据了最大的位置，因为它代表的是陪伴。

个体和个体间有很明显的差异性，比如有的小孩能迅速长大，有的小孩，永远都是孩子。

我们行走在同一十字路口，但终究只是彼此的过客，要朝着不同的方向前进。

这样的摄影方式是灵活的，也是主观的，在不同的情境下，甚至连“大小”的差异也可以很巨大。

02

而有的时候，虚幻也是一种美。

作为曾入围过金马奖的摄影师，周书豪很擅长捕捉生活中的意境。

飘扬的国旗，华丽的建筑……

这些看上去在镜像中被放大的虚幻场景，其实也可能代表着心底的某一抹回忆。

艺术是种说不清的概念，有时候，它更多的是在表达摄影师内心情绪与感情的释放。

03

但是，在冥想过后，我们总要回归现实。

成都艺术家冯立，就很注重对现实生活的表达，特别是在这个美好的“春风四月”。

相比起朦胧美，冯立更喜欢关注生活中随处可见的、未知的细节，而对他来说，关注本身就意味着对瞬间的放大。

对生活场景的真实捕捉，能让观者感受到更多的烟火气息，真实又自然。

04

而对于资深摄影师和视频创作者的熊小默来说，生活的任何一个瞬间，都能成为他的灵感来源。

他在苏格兰旅游时，正好碰到下雨，坐在巴士的后排，透过雨滴，拍到了行人、森林、远山、明月……

没有名字的雨，在镜头中被无限放大，投射出它们背后的风景，像是一幕幕被装进玻璃杯中的故事……

05

毕业于央美的赵骅，一直以来都和很多时尚媒体保持合作关系。