第八届天津滨海文化创意展交会开幕，现场中日韩IP路演大咖云集，各种新颖文创产品吸引观众前来体验。光明图片/视觉中国

　　上海美术电影制片厂官方授权的主题店内美影经典IP齐聚，网友称满眼都是“童年的记忆”。光明图片/视觉中国

　　【文创视域】

　　IP（intellectual property）原意为知识产权，伴随着新媒体的崛起，文化IP已经成为一种文化产品之间的连接融合，有着高辨识度、自带流量、强变现穿透能力、长变现周期的文化符号。

　　近日的中国文化IP及创新设计展上发布的《2018中国文化IP产业发展报告》，分析了当前文化IP的发展趋势、特征和问题。目前IP经济已成为文化产业各领域高速发展的重要动力，应如何看待IP热现象？如何打造高品质、有影响力的文化IP？

　　打造跨界融合的文娱全产业链

　　《2018中国文化IP产业发展报告》指出，从消费者角度看，文化IP代表着某一类标签、文化现象，可以引起兴趣，用户的追捧可能转化为消费行为；从运营商角度看，文化IP代表着某一个品牌、无形资产，可以通过商业化运营、产业化融合，转化为消费品，实现价值变现。文化IP通过优质的原创内容聚合初代粉丝，并通过衍生为影视剧、游戏等方式几何级扩大粉丝群体的方式，带来大量经济效益，形成与原始文化IP相互支撑、相互融合的生态链条。

　　聚焦当下文化消费市场，IP热已是绕不过的关键词，文化IP的打造成为文化产业各领域高速增长的重要引擎。在此基础上，小说、动漫、影视、游戏等文化娱乐形式彼此渗透交融，构建了泛娱乐文化产业生态圈。

　　几年前对热门网络文学进行电影、游戏改编的热潮，打造了不少广受欢迎的成功案例，从最初的《甄嬛传》《琅琊榜》等具有大量读者基础的热播剧，到《盗墓笔记》《鬼吹灯》等已经形成具有特定粉丝群体的文化标识，文化作品市场反响良好，相关的游戏作品的及时推出也受到欢迎。另一方面，也有许多热门游戏、热门动漫改编成真人影视剧、出版同名小说的成功案例。

　　近年来，一些互联网企业开始致力于打通文化各领域全产业链，腾讯公司前几年提出的泛娱乐概念，以互联网平台为基础，将一个故事、一个形象打造为有一定知名度的IP，构建打通游戏、文学、动漫、影视、戏剧等多种文创业务领域的互动娱乐新生态，形成融合跨界发展的粉丝经济，打造“同一明星IP、多种文化创意产品体验”的创新业态。

　　“从目前的发展趋势看，影视行业上市公司将陆续转型成文化产业公司，除了电影、电视剧、游戏外，企业还要结合衍生品、文创电商、综艺节目、主题乐园等，进行IP的二次、三次开发。”北京大学文化产业研究院副院长陈少峰指出。

　　如今，文化IP也不仅仅局限于文学、动漫、影视作品，诸如清明上河图、曾侯乙编钟等国宝重器，敦煌飞天壁画、秦兵马俑等景区文物古迹，马拉松、世界杯等顶级赛事均可成为文化IP。旅游业、特色小镇与IP结合的形式也备受关注，例如主题乐园亲子游、节庆活动融入知名IP带动旅游发展，一些旅行社推出“跟着电影去旅行”等IP主题的旅游产品。具有鲜明特色的IP或将成为一个城镇的文化符号，如普罗旺斯的薰衣草、戛纳的电影节、乌镇的戏剧节等，特色小镇的建设可基于当地文化资源特征打造文化品牌。

　　创作高品质的文化IP精品

　　随着文化市场的发展，伴随着粉丝经济带来的大量流量变现，IP热也引发了一些只重增长、忽略品质的不良现象。在高增长的喧闹背后，一些唯流量论、恶意炒作、粗制滥造等问题开始凸显。随着IP涉及的范围越来越广泛，消费至上主义带来的隐忧值得深思。

　　例如近年来出现大量的IP改编电影，因粉丝效应能够带来可观票房，引来一哄而上的跟风制作，不少粗制滥造的改编作品让粉丝极为失望，于是才造就了大量高票房低评价、“叫座不叫好”的影视作品。《九层妖塔》虽然票房丰收，却有不少粉丝认为和原著相去甚远，致使评分较低；《爱情公寓》火热之后，同名电影将爱情公寓和盗墓笔记两大当红IP结合在一起，却招来粉丝对其“挂羊头、卖狗肉”的批评和质疑。

　　业内人士指出，粗制滥造、流量圈钱的文化产品，将过度消费粉丝、透支消费者的信任，最终将不利于IP品牌的持续性建设和长久发展。要打造高品质的文化IP精品，就应注重文化产品的质量与价值，创造既能传递文化价值、又让人们喜闻乐见的形象和品牌。