文｜上海赢视界影业 赵锋

《哪吒之魔童降世》动画电影大火，市面上各种分析文章纷纷出炉，从各个角度分析其成功之道。客观上讲，大部分观点都是对的，但几个关键要素分析的缺失，使得这些文章包括出品方易巧和刘伟两位亲自撰写的文章依然不能全面深刻揭示《哪吒》爆红及动画电影创作的底层秘密 。

有人可能怀疑，还能有其他什么秘密？不都是“和尚头上的虱子—明摆着”么？

在论述前，先抛出几个问题，供大家思考：

1）《哪吒》真的是年轻向动画电影的胜利？

2）精神内核真的是片方宣传的“我命由我不由天“ ？

3）有人思考过哪吒电影里蕴含的集体潜意识的共鸣么？ 这个集体潜意识又是什么？

4）国漫春天真的到了？IP+年轻向真的是中国动画电影的救命稻草？

……

这几个关键问题不探究清楚，在某种程度上，会歪曲我们对动画电影的理解，探索之路会更漫长，甚至，还会让众多业内人士产生错误的认知；

当然，理论探讨是枯燥的，但真理越辩越明晰，如果以下分析能起到一定的认知提升或能引发专业人士思考及讨论的功效，那对于探索中的动画电影行业就是很有意义的，这也是在无数《哪吒》影片评论文章后，另写此文章的初衷。

年轻向的胜利？必然还是偶然？

2018年4月，作者曾在麻辣娱投发表过“破解合家欢动画创作的底层密码”，这样论述当下国内动画电影种类划分的：年轻向，亲子向，合家欢，这些都是动画电影市场阶段性发展的概念和产物。当民众集体意识及编剧创作能力都到了一定层次，作为原创动画电影，从市场回报和创作起点角度，天然会力求做到适合更多更广的观众喜好，犹如‘道生一，一生二，二生三，三生万物’，到了一定高度，再循环回归到一的状态—恰如欧美大部分动画电影天然就是合家欢或全年龄段。

回到具体的 《哪吒》电影项目，至今，估计仍有不少业内人士都认为这是IP+年轻向的胜利，毕竟出品方宣发不是一直主打“年轻向”吗？。而事实上，这是很片面的认知。

如果你细细观察，无论是猫眼等平台上的观众结构数据，还是白天去影院实地现场观察观众群体，你都会发现其中很大一部分是家庭观众---成人带小孩的组合，而且孩子们都看得晶晶有味。这种错位很有趣，我也相信光线之前肯定考虑过—既想赢得年轻人心，又能赢得孩子的喜欢甚至父母们，中年人的喜欢。

原本这个问题是非常非常难处理的，因为需要设计出立体多维的精神内核和层层递进的意境以覆盖更广的人群，让他们喜欢和共鸣。凭借当下一般编剧的创作能力水平，几乎肯定很难做到的，除非有精彩熠熠的高维灵感。但巧合的是哪吒这个人设的特殊性，造成此片的天然讨巧：哪吒非凡人，虽仅是3岁小孩，但用年轻人的语境和行为丝毫不显得违和，而且光线为了年轻向的定位，还刻意有两处让他发狂时，变成年轻人模样的本体。 这个有趣的特质，让本片天然自带了合家欢属性。如不信，你换个其他普通小孩试试，看看违和不违和？

至于父母及中年人，有的感动于父子关系亲情，也有的为其隐藏的精神内核所打动：儿时的不被理解不被认同的记忆和之前的遗憾或伤痛过往早已慢慢遗忘，而电影犹如打开时空之门，重现了过往的类似场景，激发出他们潜意识层的深层共鸣（后面一章会详细论述）。

如此影响力，高达40亿票房的动画电影已成全民狂欢，这完全是全年龄段的胜利啊。

不否认主创们的主观努力和控盘能力，而是这类有趣的“偶然性“已不是第一次发生。

当年《大圣归来》的出品方及投资人基本都是被“落寞大叔逆袭”的故事而感动，从众筹开始到市场宣发都是发力主打合家欢，但未曾想到超过七成票房来自年轻粉，在B站彻底引爆。其本质其实也正是全年龄段。 顺便提一句，这种错位看似偶然，背后又隐藏着必然。

尽管如此，对《哪吒》来说，可以完全算得上是真正意义上的，依靠主创团队主观努力，精心布局，操盘控制的成功。

有必要讨论一下被诸多投资人及动画人认为是救命稻草的的IP+年轻向动画电影类型。

就在写这篇文章的时候，《全职高手》动画大电影刚上映，很遗憾，个人真的不是很看好这类IP+纯年轻向的类型，在以往的文章中也有论述。而这两年，上映的类似影片中，前有《大护法》，后有《风雨咒》纷纷落败（要不是特殊运气，《白蛇传》都得栽）。为什么会有此类原因呢？

首先，很多IP往往是长篇小说或漫画，压缩成一部90分钟电影，难度不言而喻，会不会引发资深粉丝的抗议还是次要的问题；